王家卫的电影语言风格具有以下几个显著特点：
情绪化主观色彩
王家卫在电影中大量运用色彩来表达情绪，色彩不仅仅是为了造型，更是与影片中的戏剧结构、情节发展和人物情绪变化紧密相连。他通过高度修饰和重新塑造现实，创造出一个令人难忘的情绪化色彩空间。
形式主义的创新
王家卫的电影在形式上进行了大胆的创新，他不拘泥于传统的现实主义表现手法，而是注重通过电影语言的主观经验来表现精神和心理的真实。这种对传统电影语言的不断变革和勇于创新，使他在香港这个注重娱乐性和商业效果的电影王国中开创了属于自己的个性化电影语言。
独白和对话的运用
王家卫的电影中，独白是其电影风格的重要特征之一。他大量运用独白来直接表达人物的心理状态，这种方式虽然具有明显的叙事性特征，但能够妨碍观众情绪的介入，从而更深刻地揭示人物的内心世界。此外，王家卫的对话不遵循常规的“合作原则”，常常需要独白来完成表情达意的功能。
碎片式的叙事风格
王家卫的电影通常没有完整的故事情节，而是通过碎片式的叙事方式来展现人物的内心世界和情感变化。这种叙事风格与他的独特时空观和声光影的巧妙结合，使得电影在表达上更加灵活和富有层次感。
画外音和配乐的影响
王家卫在电影中大量使用画外音和配乐，这些元素不仅增强了情感表达的细腻度，还使得电影在听觉上更加丰富和引人入胜。例如，在《阿飞正传》中，阿飞站在老式穿衣镜前跳舞时的配乐和独白，营造出一种诙谐荒诞的疏离感。
对中国传统文化的引用
王家卫的电影中常常引用中国传统文化元素，如《花样年华》中错综复杂的回忆和《重庆森林》中含蓄的情感表达，这些元素不仅丰富了电影的文化内涵，还使得电影在情感表达上更加含蓄而深刻。
综上所述，王家卫的电影语言风格通过色彩、光影、拍摄手法、独白、对话、画外音和配乐等多个方面的创新，形成了一种独特的、充满表现力和情感张力的电影艺术语言。这种语言风格不仅使他的电影在视觉上更加引人入胜，还在情感表达上更加深刻和细腻，从而深深地吸引着观众。